• امروز : شنبه, ۲ اسفند , ۱۴۰۴
  • برابر با : Saturday - 21 February - 2026
4

«بیاتوبند»؛ پلتفرم تازه‌ای برای تعامل اهالی موسیقی و درخشش استعدادها

  • کد خبر : 5977
  • ۰۲ آذر ۱۴۰۴ - ۱۳:۲۴
«بیاتوبند»؛ پلتفرم تازه‌ای برای تعامل اهالی موسیقی و درخشش استعدادها
«بیاتوبند» به‌عنوان یک پلتفرم تخصصی موسیقی رونمایی شد؛ جایی که خوانندگان، نوازندگان، شاعران، آهنگسازان و ترانه‌سرایان می‌توانند به‌شکل برابر و حرفه‌ای با هم تعامل کنند و از دل این ارتباط‌ها، فرصت‌های تازه‌ای برای اجرا، همکاری و رشد هنری شکل بگیرد.

به گزارش خبرگزاری ریتم؛ جمعه ۳۰ آبان ۱۴۰۴، جمعی از اهالی موسیقی دور هم جمع شدند تا از پلتفرمی ویژه برای فعالان و علاقه‌مندان این حوزه رونمایی کنند. این پلتفرم با عنوان «بیاتوبند» معرفی شد؛ فضایی آنلاین که قرار است بستری برای خوانندگان، نوازندگان، شاعران، آهنگسازان و ترانه‌سرایان باشد تا در آن بتوانند به‌صورت برابر و حرفه‌ای تعامل کنند و مسیر پیشرفت خود را در صنعت موسیقی هموارتر سازند. این مراسم با حضور و سخنرانی تعدادی از چهره‌های موسیقی، دانشگاه و هنر همراه بود.

تعاملات اهالی موسیقی و رفع دغدغه‌ها

بهروز قهاری، مدرس موسیقی و رهبر ارکستر هوران، در سخنانی به مشکلات رایج در مسیر برگزاری اجراها اشاره کرد و گفت که همواره با چالش‌هایی همچون معرفی کنسرت، فروش بلیت، پیدا کردن سالن مناسب و انتخاب نوازندگان مواجه بوده است. او با اشاره به نقش «بیاتوبند» در حل این مشکلات گفت که این پلتفرم می‌تواند بستری مؤثر برای «تعامل میان بخش‌های مختلف موسیقی» باشد و بسیاری از دغدغه‌های فعالان این عرصه را کاهش دهد.

نیما درویش: «هنر، گمشده‌اش را پیدا می‌کند»

در ادامه، نیما درویش، شاعر و مترجم، روی صحنه آمد و دقایقی را به شعرخوانی اختصاص داد. او سپس در صحبت‌هایش تأکید کرد که هر هنرمندی علاقه دارد دیده شود و فضای حرفه‌ای مناسبی برای ارائه آثارش داشته باشد. به گفته او، پلتفرم «بیاتوبند» این امکان را فراهم می‌کند که «هنر، گمشده‌اش را پیدا کند» و هنرمندان آموزشگاهی و حرفه‌ای بتوانند آثار خود را در معرض دید مخاطب مناسب قرار دهند.

درویش افزود که این پلتفرم به هنرمندان کمک می‌کند از حالت انزوا خارج شوند و در یک جمع هنری پویا به رشد و پیشرفت برسند. او با اشاره به فلسفه این رویداد، بر نیاز مبرم جامعه موسیقی به «فضایی مشترک و هماهنگ» برای ارتباط میان هنرمندان تأکید کرد.

احسان محمدی: زبان مشترک همه ما موسیقی است

احسان محمدی، استاد دانشگاه و مدرس موسیقی، در سخنرانی خود بر نقش موسیقی به‌عنوان یک زبان جهانی تأکید کرد و گفت: هنر موسیقی می‌تواند هنرمندان را با هر سطح مهارتی در کنار هم قرار دهد. او توضیح داد که تعاملات هنری در چنین بستری می‌تواند به نوازندگان حرفه‌ای و آماتور کمک کند تا در کنار هم به خلق آثار نوآورانه و مشترک بپردازند.

یزدان یوسفی: سلامت جسمی نوازندگان، اولویت اول است

یزدان یوسفی، متخصص فیزیوتراپی و استاد دانشگاه علوم پزشکی و دانشکده هنر، در این مراسم درباره اهمیت سلامت جسمی نوازندگان صحبت کرد. او هشدار داد که برخی نوازندگان در اثر بی‌توجهی به بدن خود دچار آسیب‌های جدی شده‌اند. یوسفی به مشکلاتی مانند انحراف ستون فقرات در نوازندگان ویلن، گزگز انگشتان و سایر آسیب‌های اسکلتی‌عضلانی اشاره کرد و تأکید کرد که «بیاتوبند» می‌تواند با ارائه آموزش‌های تخصصی به نوازندگان، به پیشگیری از این آسیب‌ها کمک کند.

اجرای گروه دف‌نوازان ژیوار

بخش بعدی مراسم به اجرای گروه دف‌نوازان ژیوار اختصاص داشت. این گروه با حضور زهرا خردی، سمانه طباطبایی، روژینا محمدی، باران قیاسی و روژان محمدی‌نسب روی صحنه رفتند و قطعاتی با ریتم‌های متنوع اجرا کردند که با استقبال حاضران روبه‌رو شد.

هوش مصنوعی و هنر؛ تهدید یا فرصت؟

در بخش دیگری از برنامه، آزاده شمس، دکترای AI و مدرس دانشگاه، با طرح این پرسش که «هوش مصنوعی در هنر، تهدید است یا فرصت؟» به نقش فناوری در دنیای موسیقی پرداخت. او اشاره کرد که هوش مصنوعی هرچند توانایی بالایی در تکرار، الگوبرداری و پردازش داده دارد، اما «نمی‌تواند جایگزین خلاقیت انسانی شود». به گفته او، در هنر و به‌ویژه در موسیقی، هوش مصنوعی می‌تواند کارکردهای مشخصی داشته باشد اما هرگز جای خلاقیت آهنگساز و هنرمند را نمی‌گیرد.

او ادامه داد که بسیاری از آهنگسازان امروز از ابزارهای هوش مصنوعی برای تسهیل بخش‌هایی از کار خود استفاده می‌کنند و برای این منظور، انواع پلتفرم‌ها و هوش‌های مصنوعی تخصصی در دسترس است که هرکدام کارکرد مشخصی دارند.

پلی میان شاعران و آهنگسازان

سپیده امینی، شاعر و بازیگر، در سخنانی دیگر به اهمیت «بیاتوبند» برای شاعران و ترانه‌سرایان پرداخت. او تأکید کرد که این فضا به شاعران و ترانه‌سرایان مستعد اجازه می‌دهد در بستری حرفه‌ای به آهنگسازان، نوازندگان و خوانندگان وصل شوند و مسیر همکاری‌های هنری را کوتاه‌تر کنند. امینی همچنین از برنامه‌ریزی برای برگزاری یک ورکشاپ آموزشی در آینده نزدیک خبر داد که در آن تجربه‌های هنری و عملی به هنرمندان جوان منتقل خواهد شد.

کاوه میرالی: ساخت سازها، بخشی از تحول است

کاوه میرالی، سازنده ساز، در سخنان خود به تجربه‌اش در ساخت سازهای مختلف از جمله ساز جیمبی آفریقایی و دیجیریدو پرداخت. او توضیح داد که طی سال‌های گذشته تلاش کرده است سازهای کمترشناخته‌شده از قاره‌های دیگر را به ایران بیاورد و ساخت آن‌ها را بومی‌سازی کند. میرالی گفت که امروز بسیاری از سازهای کوبه‌ای و جذاب دیگر فرهنگ‌ها در ایران ساخته می‌شوند و در اختیار اهالی موسیقی قرار دارند.

او افزود که معرفی این سازها و گسترش استفاده از آن‌ها، نیازمند بستری مشترک میان اهالی موسیقی است و ابراز امیدواری کرد که «بیاتوبند» بتواند این بستر را به‌شکلی مؤثر فراهم کند.

بزرگ‌ترین مشکلات تشکیل ارکستر در ایران

علیرضا حاجی‌علیشیر، رهبر ارکستر شرر و مدرس موسیقی، در بخش دیگری از برنامه، درباره چالش‌های رایج در مدیریت و تشکیل ارکسترها سخن گفت. او به‌ویژه به نیاز به استفاده از اپلیکیشن‌ها و پلتفرم‌های دیجیتال مانند «بیاتوبند» برای تسهیل ارتباط میان نوازندگان و مدیران ارکستر اشاره کرد و تأکید کرد که این ابزارها می‌توانند نقش مهمی در انتخاب رپرتوار، جذب نوازندگان و مدیریت جلسات تمرین ایفا کنند.

حاجی‌علیشیر گفت: یکی از مهم‌ترین مشکلات در تشکیل هر ارکستر، انتخاب رپرتوار مناسب است؛ این‌که «یک رپرتوار درست چه ویژگی‌هایی دارد» و رهبر ارکستر باید به این فکر کند که کدام آهنگ و کدام شعر می‌تواند از نظر فنی و جذب مخاطب، موفقیت ارکستر را تضمین کند.

او ادامه داد که مسئله مهم دیگر، انتخاب نوازندگان است؛ انتخاب‌هایی که اغلب براساس ارتباطات شخصی در عرصه موسیقی انجام می‌شود. او معتقد است که با استفاده از یک بستر دیجیتال، می‌توان شانس حضور در ارکسترهای مختلف را برای نوازندگان سراسر ایران فراهم کرد و فرایند انتخاب را عادلانه‌تر ساخت.

این رهبر ارکستر همچنین یکی دیگر از مشکلات اصلی در مسیر فعالیت ارکسترها را انتخاب و پیدا کردن فضای مناسب برای تمرین عنوان کرد و گفت پلتفرمی مانند «بیاتوبند» می‌تواند بهترین مکان‌ها برای تمرین را به ارکسترها معرفی و دسترسی به آن‌ها را تسهیل کند.

آخرین سخنران این مراسم، آشور ظفر مرادیان، نوازنده و مدرس درامز بود. او در سخنرانی خود به وضعیت بندهای موسیقی و فراز و فرودهای آن‌ها در سال‌های اخیر پرداخت و از پیشرفت‌ها و ناکامی‌های این گروه‌ها در عرصه موسیقی سخن گفت.

بخش پایانی مراسم به اجرای گروه «پستو» اختصاص داشت. این گروه با حضور کیان سعیدی، آیدین محمدی، نیما طهمورسی، آراد شیاسی و ایلیا بهرامی‌فر روی صحنه آمد و قطعاتی را برای حاضران اجرا کرد که با استقبال مخاطبان همراه شد.

لینک کوتاه : https://rhythm.news/?p=5977

ثبت دیدگاه

مجموع دیدگاهها : 0در انتظار بررسی : 0انتشار یافته : 0

دیدگاهها بسته است.