روایت محسن شریفیان از تاریخ و مدرنیته موسیقی جنوب ایران | جزئیات
به گزارش خبرگزاری ریتم؛ محسن شریفیان، نوازنده باسابقه نیانبان و دبیر رویداد «موزیک تک ۴»، با اشاره به طراحی ویژه این برنامه در موزه هنرهای معاصر تهران، بر اهمیت پیوند میان تاریخ کهن و جریانهای معاصر تاکید کرد. او معتقد است که این رویداد فراتر از یک اجرای ساده، سفری در دل زمان برای بازشناسی هویت صوتی منطقه جنوب است.
سفری از بوقهای باستانی تا چنگ ایلامی
شریفیان درباره چیدمان قطعات این برنامه اظهار داشت: «نگاه و توجه ما به موسیقی معاصر جنوب ایران است. بر همین اساس سعی کردهام به عنوان مقدمه به تاریخ این منطقه بپردازیم و نشان دهیم که این هنر چقدر قدمت دارد.» رپرتوار این برنامه با طنین بوقهای شاخی مارپیچ آغاز میشود که ریشه در دوران باستان داشته و نمادی از تلاقی فرهنگی خلیج فارس با سایر نقاط جهان است.
در ادامه این مسیر تاریخی، مخاطبان با بازسازی چنگ باستانی دوره ایلامی آشنا میشوند. شریفیان در این باره توضیح داد: «چنگی که تداعیکننده دوره ایلامی است، به نوعی بازسازی شده؛ چرا که نمونه فیزیکی از آن نداریم و نوازنده بر اساس برداشتهای هنری از آن دوران مینوازد.»
تلاقی شرق و غرب در گالریهای موزه
بخش مهمی از «موزیک تک ۴» به حضور پررنگ زنان و دختران نوازنده اختصاص دارد که موسیقی بومی حوزه خلیج فارس را در فضای موزه طنینانداز میکنند. همچنین، استفاده از ساز ساکسیفون برای نمایش تلاقی فرهنگهای شرق و غرب و تکنوازی عود به عنوان ساز شاخص منطقه، از دیگر بخشهای جذاب این رپرتوار است.
این پژوهشگر موسیقی با اشاره به هماهنگی اجراها با فضای موزه افزود: «محتواهای اجرایی ما کاملاً با المانهای موزه هنرهای معاصر منطبق است. برای مثال، در کنار حوض روغن موزه، نگاهی به کوکهای مختلف نیانبان خواهیم داشت و موسیقی الکترونیک نواحی را به نمایش میگذاریم.»
پیوند سنت و مدرنیته با سازهای ابداعی
شریفیان در پاسخ به نگرانیها درباره فاصله گرفتن نسل جوان از اصالتها، بر لزوم استفاده از زبان امروزی تاکید کرد. او گفت: «لاجرم به سمت موسیقی الکترونیک خواهیم رفت. اگر آگاهانه تغییرات را ایجاد کنیم و ریشهها را نگه داریم، موفق خواهیم بود. ما با ایجاد گفتمان میان سنت و مدرنیته، جوانان را به ریشههای خود علاقهمند میکنیم.»
در این راستا، سازهای ابداعی مانند «لیانیک» که قابلیت اجرای کوکهای مختلف نیانبان را دارند، نقشی کلیدی در جذب نسل جدید ایفا میکنند. همچنین رونمایی از کتاب «موسیقی بحرین» با ترجمه بردیا بهرامنژاد، بخش پژوهشی این رویداد را تکمیل میکند.
حضور ۵۰ هنرمند برای خلق حال خوب
بیش از ۵۰ نوازنده و هنرمند از جمله آکا صفویی، سحر منیری، لیانا شریفیان و بهرنگ عباسپور در این پروژه بزرگ مشارکت دارند. شریفیان با قدردانی از همراهی جوانان در شرایط سخت کنونی گفت: «امیدوارم مسئولان به چنین رویدادهایی کمک کنند تا ادامه یابد؛ چرا که باید به جوانان فضا دهیم تا هنر خود را عرضه کنند و حال خوب را به مردم هدیه بدهند.»
این رویداد با همکاری معاونت هنری، دفتر موسیقی و انجمن موسیقی ایران برگزار میشود و علاقهمندان میتوانند بلیتهای آن را به صورت حضوری از گیشه موزه تهیه کنند.
